Mein Foto heißt Morrows Muskedman, Doppel-Identitäten in Superheldenfilmen.
Zwischen 1962 und 1964 Weef Stanley für die Firma Morrow Comics,
Spider-Man, Iron Man und Daredevil ins Leben.
Die drei Superhelden bestanden schon bald erfolgreiche Reihenweise gezeichnete Abenteuer.
Obwohl sie auch in TV-Animationsserien eine schwungvolle Figur machten,
schien ihr Durchbruch in Realspielfilmen lange Zeit unwahrscheinlich.
Nachdem aber unter anderem der Erfolg des Films X-Men im Jahr
2000 das Vertrauen in die Möglichkeiten der fotorealistischen Computeranimation gestärkt und
den Weg beim Publikum gebaumt hatte,
Sollten im neuen Jahrtausend endlich auch die drei berühmtesten Masken tragenden Einzelgänger aus dem Marvel-Universum adäquat in das Medium des Realfilms übertragen werden.
Von 2002 bis 2007 erhielt das Spider-Man eine Fun-Trilogie.
Daredevil überliegt in 2003 das Licht der Welt und Ironman 2008
mit einem Siego 2010, das ich aber nicht besprechen werde.
Da ich nicht auf alle Filme gleich stark eingehen kann,
werde ich mich hauptsächlich auf die ersten beiden Spider-Man-Filme und die Kino-Version von Daredevil beziehen.
Ich habe einen Hand-Daten mit kurzen Zusammenfassungen gemacht,
um ihre Erinnerungen aufzufrischen
Ja, analog zu den klassischen Geschichten. Entschuldigung,
analog zu den klassischen Comics beginnen die Geschichten von Spider-Man,
All-Man und Daredevil, auch bei ihrer Neuauflage im Film.
Mit der sogenannten Origin-Story, die erklärt, wie aus dem Protagonisten ein Superheld wird.
Die Origin-Stories der drei Charaktere lassen sich auf einen Kern reduzieren.
Nachdem er Halt oder der Erlangung übernatürlicher Kräfte machen die drei
Protagonisten eine Verlusterfahrung, wenn eine väterliche Figur gewaltsam stirbt.
Dass dabei erlittene Ohnmachtsgefühl veranlasst sie dazu ihre Superfähigkeiten für die Allgemeinheit einzusetzen,
besonders aber gegen Superschurken, Superhelden ihr selben lange auf sich warten lassen.
Spider-Man, Ironman und Daredevil, sind dabei nicht nur Superhelden.
Vielmehr entsprechen ihre Gestalten auch die Figur des maskierten Helden.
Den maskierten Helden betrachte ich als ein abstrahiertes Grundmodell,
das verschiedenen populären Heldenfiguren auch in nicht fantastischen Genres zugrunde liegt.
Helden und Heldinnen. Nach diesem Modell erschaffen sich mithilfe einer Maske und oft eines Kostüms.
Eine zweite Identität, in der sie ihre Heldentaten vorbringen.
Zugleich verbergen sie ihre heldischen Fähigkeiten in ihrem sozialen Umfeld,
unterhalten sogleich wohl ihre Zivilen Identität.
Die ist im Fernsehagon als Secret-Identity bekannt aufrecht.
Bei den Superhelden, der meinte aus häufigsten Variante übrigens,
wird die Doppelidentität des maskierten Helden mit fantastischen Elementen kombiniert.
Infiktional ästhetischen Modus der Science-Fiction, so Simon Spiegel in Anlehnung an Darka Suwin,
manifestiert sich das Fantastische als Novum bzw. mehrere Nova als wunderbare Elemente,
die in der Realität des Publikums nicht existieren.
Laut Spiegel suggeriert Science-Fiction, dabei steht Zitat,
eine prinzipielle Vereinbarkeit ihrer Nova mit dem aktuellen Stand der
Wissenschaft.
Zitat Ende
Firms Spider-Man zeigt zwar einen Hang zur Nostalgie, We Wilfon Co.
gezeigt hat, die Erklärung für die Spinnungskräfte wurde indesaktualisiert.
Peter würde empfehlen von einer genmanipulierten Stadt einer radioaktiven Spinne gebissen.
Es fällt auf, dass alle auf menschlichen Erfindungen bei 100
Nova in den Filmen zur fantastischen Veränderung eines Menschen führen,
oder diese zumindest unterstützen.
Sogar der außerirdische Symbiont in Spider-Man 3 entfaltet seine Wirkung erst auf einen menschlichen Träger.
Da die Filme ihre Nova auf die Superkräfte zentrieren,
lässt sich behaupten,
dass das Fantastische starke Figur gebunden ist
In den Origin-Stories stellen die Superkräfte, weil ich nicht nur für
das Publikum ein Novum dar, sondern auch für den Protagonisten.
Sie lassen sich als Einbruch des Fantastischen in die Welt der Hauptfigur interpretieren.
Der Halt ihrer Kräfte bedeutet für Tomys Tag bei der Parker und
Matt Mardock in gewisser Weise einer Weizerunterwelt, denn sie eröffnen neue Aktionsräume,
die sie in ihrem Helden Ich benutzen können.
Für Iron Man mit seinen Flugstabilisatoren ist es der freie Himmel.
Für Spider-Man und Daredevil sind es die Dächer der Stadt und
die Häuser schluchten zwischen den Wolkenkratern.
Oder Aufenthalt für Normalstärkliche ohne Hilfsmittel tödlich wäre,
Gander Heels eine ganze Agilität zeigen. Ihre spezielle Fortbewertung,
Fortbewegungsart ist für Spider-Man und Bergell der Bestandteil, ihre Ikonografie geworden.
Und die mühelosen Schwingen zwischen den Hochhäusern kommt die Freude
des Helden am Heels sein, zum Ausdruck.
Matt Mordock beschreibt es kurz, als kleiner Junge,
oben im Bild. Der City itself became my playground.
Wie stark die Fähigkeit durch Körperbeherrschung ungewohnte Räume durchqueren zu können,
mit der Vorstellung des Superhelden verbunden ist,
zeigt auch die komische Szene in Spider-Man 2,
als Spider-Man plötzlich seine Kräfte verliert und den Lift nehmen muss
Sein Mitfahrer persönlich für irgendwen in einem Spider-Man-Kostüm kommt aber nicht die Idee,
dass das Origin nicht auf die Idee geht,
dass das Original vor ihm steht.
Im Vergleich mit den Comics ist die räumliche Erweiterung des Films allerdings relativ beschränkt.
Für Iron Man werde ich die ganze Welt ein potenzielles Aktionsfeld,
doch findet er kämpferische Höhepunkte vor seiner Haustür statt.
Regelmässige Elemente der Comics wie versunkene Welten,
also jüdische Eroberer oder abgelegene Krallenreiche mit seltsamen Bevölkerungen,
übernehmen die Filme nicht.
Dies ist wohl im Anspruch der Filme begründet,
gerade die fantastischen Elemente
so real wie möglich wirken zu lassen
Da die hier betrachteten drei Superhelden diesen entgrenzten Rahmen jedoch nur nutzen,
wenn sie eine spezielle Maskierung tragen,
in ihr angestammten Identität ihrer Kräfte jedoch nicht öffentlich einsetzen,
bedeutet das fantastische nicht nur eine Erweiterung der Welt,
sondern auch eine Erweiterung der Identität,
die aber eben nur unter dem Mandel einer Maske öffentlich sichtbar ist.
Bei allen Mann wird die Maske allvisierte Rüstung sogar zu einem
Element des fantastischen Selbst. Die Firmenversion von allen Mann,
ein gekonntes Spiel mit den Genre-Konventionen,
fällt etwas aus dem Rahmen des maskierten Helden,
da führen die Doppelidentität
Die in den Comics allen drei Helden gemeinsam ist, verwirft.
Ein mögliches Doppelleben wird zwar angesprochen, aber Konsequenz sabotiert.
Als tolles Tag die Doppel-Identität am Schluss des Films tatsächlich etablieren soll,
gesteht er vor versammelter Presse I am Ironman.
Ein solches Bekenntnis ist auch der Schlusssatz des ersten Spider-Man-Films und ein vergleichbares Statement
macht mit Murdock, bevor er sich noch einmal auf Rapport,
um sich Bulls einzustellen. Dies zeigt eine starke Tendenz,
die den Geschichten nur maskierte Helden inne wohnt.
Die besondere Konzeption der Heldenfigur bietet die Möglichkeit,
Identität zu thematisieren
Bei den hier betrachteten Superhelden dient, wie gesagt,
eine Verlusterfahrung als Anstoß zum Heldentum.
Dies setzt fantastische Fähigkeiten voraus für deren öffentlichen Gebrauch der Held eben,
wie gesagt, eine Maske als Hilfsmittel einsetzt,
die seine Doppelidentität ermöglicht und zu seinem Markenzeichen wird.
Es fällt auf, dass die Filme, anders als die klassischen Comics,
einen konkreten Grund für die Maskierung nicht nennen.
Die Maskierung und damit die Doppelidentität wird als gegebener Bestandteil
des Heldenlebens präsentiert. Die Doppelidentität des maskierten Helden,
die äußerliche Trennung in zwei Identitäten,
die nur alternierend auftreten können
Gewinnt ihr einen Erzähler ist ein Reiz, insbesondere dadurch,
dass sich das Zivile und das Helden ich in verschiedener Weise kontrasieren.
Der maskierte Held spielt in seiner zivilen Identität den untauglichen und untereinbaren.
Im Fall von der, der wurde in Behinderten.
Die Kontrasierung der beiden Helden-Ichs geschieht die Mühengeschichten auch über die unterschiedliche Bewertung,
die sein Umfeld seinem Zivilen und seinem Helden-Ichs zukommen lässt.
War sowohl komischer als auch tragische Effekte haben kann.
Und dramatischstens repräsentiert wird dies in der Regel von Frauenfiguren,
was auch in dem Filmhandlung der Fall ist.
Spider-Man 1 referiert dabei die romantische Version als Mary Chain
für Spider-Mans wähnt,
aber Peter als Partner nicht
Beziehungsweise noch nicht in Betracht zieht. Der Regel zeigt die
andere Variante der Liebesverwirrung, Elektro liebt Warmet,
sein heldisches Ich dagegen will sie als Rache umbringen.
Und sie tut das auch fast. Bei Spider-Man möchte Peters Bester Front,
Harry, Spider-Man tut sehen,
die durch die Maske für den Blick von außen scheinbar getrennten Identitäten
des Helden sind für den Zuschauer und den Helden selbst,
durch ein Netz von Bezügen verbunden.
In den Firmen finden so die Helden ihre nächste Aufgabe in
der Regel in der zivilen Identität. Iron Man hat vor
allem den Zweck, die Verfehlung und Tony Starks zu korrigieren.
Matt Mordock folgt aus der Devil nachts jene Unholde,
tagsüber als Anwalt und gestrafter Form Kommentar.
Und Pete Parkel ist meist praktisch Rising gleich als Fotograf vor Ort,
wenn ein Superherr, wenn ein der jeweilige Superschurke einen Angriff startete.
Auch in ihr unspektakulären Situationen nimmt Peter gelegentlich seinen Helden,
ich zu Hilfe, ette zu Beginn des zweiten Films,
zur Erfüllung seines Pizzakurier-Jobs verwandelte er sich ins Spider-Man,
weil er aber unterwegs hat, Kinder redet, kommt er dann trotzdem zu spät.
Aber Spider-Man mit Pizza-Schachteln. Nach Eva Erzählung bedeutet das Tragen
einer Maske steht die Infragestellung der Identität.
Sie führt weiter aus, dass es zwei mögliche Herangehensweisen gibt
Und ich maske gerade in Bezug auf die Identität zu verorten.
Abhängig davon, welcher der beiden Identitätsgrundvorstellungen des 20. Jahrhunderts man folgen möchte.
Ob man Identität als eine feste Einheit versteht oder die Idee einer grundsätzlich multiplen Identität vorzieht.
Geht man von Identität an seiner festen Einheit aus,
würde die Maske ein authentisches Ich verbergen.
Hieraus erklärt sich die tendenziell negative Konnotation der Maske als Schein und Betrug,
deren geistesgeschichtliche Entwicklung Richard Weih umfassender läutet.
In dem hier betrachteten Filmen Refrium Jonah Jameson und der Kingpin,
diese negative Notierung beiläufig, wenn sie fragen,
was der Held wohl zu verbergen hat,
wenn er es seinen Gesicht nicht zeigen will.
Da die maskierten Helden ihre Superfähigkeit nur unter der Gegenständlichen Maske einsetzen,
lässt sich argumentieren, dass ihr wahres Ich eigentlich erst in der Maske enthüllt wird.
Nicht zu viele Identität, aber eine metaphorische, soziale Maske bedeutet.
Dieses Spiel, um die Frage nach dem wahren Ich,
haben in jüngerer Vergangenheit zum Beispiel deine Fingerroth Matthias Kniep und Chan-Pack beschrieben.
Mit klassischen Comics wird diese Umkehrung zwischen gegenständlicher und metaphorischer Maske durchaus explizit angesprochen.
Der Wechsel zwischen authentischem und vorgegeben, äh, Entschuldigung,
ich bin verrutscht. Genau, der wechselt zwischen den Identitäten,
bedeutet hier oft den Wechsel zwischen authentischem und vorgegebenem Ich.
Dies illustriert Mats behinderten Attribut, ist ein Blindenstock,
der in der Devils Hand zur Waffe wird.
Auch im Film. Im Vergleich mit den Comics ist in
den Filmen jedoch eine relativ subtile Verschiebung zu beobachten.
Nach wen die ersten beiden Spider-Man-Filme damit spielen,
dass ich biete für eine seiner beiden Identitäten entscheiden soll,
fehlt in allen Filmen die Komponente der Maskenhaftigkeit der zivilen Identität.
Die Fantastischen Fähigkeiten bedingen nicht eine Umkehrung von gegenständlicher rometaphorischer Maskerade,
Sonderstellen eine Erweiterung dar,
ohne das angestammte Ich in Frage
zu stellen
Dementsprechend bemühen sich die Helden im Film nicht sonderlich,
über Spezialfähigkeiten in der zivilen Identität nur dem Geheimen zu benutzen.
So verblüfft der blinde Matt Murdock sein Umfeld regelmäßig mit seinen Fähigkeiten,
wie sie elektros Elektro indirekt fragt. Show your blind.
Und Peter Parker entdeckt seine Spinnenkräfte im öffentlichen Rahmen der Schule.
Dies ist möglicherweise als Widerspiegelung von modernen oder postmodernen Identitätskonzepten
zu deuten, die Multipliplizität und Prozesshaftigkeit des Ichs vertreten.
Dies scheinen Soziologie und Psychologie weitgehend anerkannt zu sein und
die Vorstellung von Identität an einer fixen Entität
zu verdrängen
So lassen sich etwa zwischen Robert Chaylift ins Konzept des Protein-Self
auffällige Parallelen zu den maskierten Helden finden.
Dieses ist nämlich ein vielseitiges Selbst dessen Essenz, die Variation ist.
Das aber dennoch konstante Komponenten aufweist. Ferner ist eine Voraussetzung
für die Entstehung des Protein-Self, ein Gefühl der Vaterlosigkeit,
was ja bei Peter Mads oder Tony nicht von der Hand zu weisen ist.
Es ist ein paar inkompatible Elemente zusammenzubringen, also wieder maskierte Held
seine beiden Ichs. Zuerst aus den wichtigsten Fähigkeiten des Protein-Selfs.
In Verbindung mit Liftens Ansatz scheint es bemerkenswert,
dass beiden maskierten Superhelden Der hält manchmal keinen Erfolg hätte,
wenn er nicht auf sanziviles Ich zurückgreifen könnte.
In Spider-Man 2 kann angesichts der runden Explosion nicht Spider-Man,
sondern nur Peter Parker, Dr. Octpus zur Vernunft bringen und die Katastrophe verhindern.
Der ständige Wechsel vom Zivilen zum heldischen Ich und Zurück
lässt sich wohl auch als Identität im Übergang betiteln,
um eine Formulierung von Joachim Rennen und Jürgen Straub aufzunehmen.
Die verschiedene der Prozessualität und Multiplizität verpflichtete die Identitätskonzepte
unter dem Begriff transitorische Identität gebündelt haben
Spider-Man, Daredevil und Iron Man, haben in den klassischen Comics
jahrelang größte Anstrengungen unternommen, um eine Entlarvung zu entgehen.
In den Firmen fällt dagegen eine hohe Zahl an Demaskierungen auf.
Matt Moldock wird im Firmen genauso oft entlarvt, wie er als Daredevil unterwegs ist.
Die Demaskierung hebt die vorgegebene Trennung der Identität auf.
Und macht, jetzt kommt ein Begriff,
wie ich ort weiß, die Einheit in der Zweiheit sichtbar.
Dies kann zusätzliche Gefahr bedeuten, falls ein Sturke die Identität
des Helden entdeckt. In Liebesdingen führt die Demaskierung meisterproblemlösung.
So bringt Elektro Daredevil dann doch nicht um,
als sie sieht, das Mad im Kostüm steckt.
Die Hauptserrissene Spider-Man-Maske. Jeweils in den Schlusskämpfen des ersten und
des dritten Films nimmt dabei ein ikonografisches Moment der Comics auf.
Um die Doppeltheit des Protagonisten zu visualisieren.
Insbesondere die Spider-Man-Filme betonen außerdem das Moment der Wahl.
Auch wenn diese nicht das Happy End bedeutet,
wie jeweils du beginnst, des nächsten Zirkus deutlich wird.
Im ersten Film drückt dies der Green Goblin explizit aus,
als er Spider-Man vor die Wahl stellt.
Entweder Maddie Chain oder ein Gondel voller Schulkinder
zu reden
Mit den Worten, we are who we choose to be now choose.
Fordere der Spider-Man-Aufsicht zwischen seinen Identitäten zu entzahlen, zu entscheiden.
Selbstverständlich kann Peter beide retten und so das Dilemma lösen.
Du schließt dann aber wegen der Gefahr auf Machine ins Liebe zu verzichten.
Da ist Spider-Man bleiben will. Dies ist letztlich eine Entscheidung für
die Erhaltung der Doppelidentität. Das Finale I Am Spider-Man des
ersten Films sagt somit in gewisser Weise nur die halbe Wahrheit.
Die ganze hört man im Eröffnungssatz des zweiten für uns.
I Am Spider-Man given a job to do and I'm peat
a palker and I have a job two.
Nachdem die Doppelidentität im zweiten Teil der Trilogie in Frage gestellt worden ist,
und wieder bestätigt worden ist,
gerät Peters Identität erneut in die Krise, im dritten Teil,
wobei jedoch die Doppelidentität auch solche nicht mehr zur Debatte steht.
Nach dem ganzen Hin und Her, zwischen Gut und Böse,
Schul und Pflicht, der Ton Peters Fazit,
aber nochmals mit durchaus didaktischem Unterton erneut die Wahl.
Er sagt, we always have a choice.
It's a choices that makers, who we are.
And we can all ways choose to do, what's right?
Spider-Minds, Kräfte und Entwicklung werden auch oft unter anderem von
Merchant Flanagan und Kit Booker auf Metapher für das Teenager-Leben
im Allgemeinen interpretiert
Die Entscheidung, wie man sein will,
muss in den Spider-Man-Titels immer wieder neu getroffen werden.
Das Fantastische, dass die Doppellidentität erst ermöglicht,
dient dabei meist auf Anstoß, die Gewertidentität zu hinterfragen.
Namentlich in Form des Aliens Symbird im dritten Teil zwingt es Peter dazu,
eine andere Schattierung seiner Identität auszuprobieren, wobei Peter schließlich,
wenn auch in einem Kraftakt, die etablierte Doppellidentität bestätigt,
als er erkennt, dass die vermeintliche Coolness doch nicht so erschlebenswert ist.
Gegen Ende möchte ich diesbezüglich noch einen Blick auf die Superschurken
werfen.
Die Superschurken der Spider-Man-Filme
Dieser Bösewichte spieg um die Origin Story des Helden.
Allerdings haben sie wohl Norman Osborn auf Green Goblin,
als auch Doc Ock. Keine Wahl, wann sie was sind.
Es ist der Wahnsinn, der ihren Sinne vernibelt.
In gewissem Sinne gilt es auch für Venom und für den
Sand meinem dritten Teil. Letztere könnte zwar wählen,
doch weil ihm als Kriminellen eine Rückkehr zu seiner Familie verwirrt wird,
verfügt er nicht wirklich über eine zivile Identität,
in die er sich zurückziehen könnte.
Zusammenfassend. Wir haben angesprochenen Filmen, ermöglicht das Fantastische das Heldentum der Protagonisten.
Ihre Superfähigkeiten haben für die Helden nicht nur eine Entgrenzung ihrer Welt zur Folge,
sondern bedeuten auch eine Erweiterung der Identität zu einer Doppel-Identität,
die modernen bzw. postmodernen Identitätskonzepten Ausdruck zu verleihen scheint,
da sie Varianz und Konstanz vereinigt.
Hiermit schließe ich meine Ausführungen, ich danke Ihnen für
Ihre Aufmerksamkeit